im designforum MuseumsQuartier Museumsplatz 1 Hof 7 1070 Wien Freitag, 21. November, 14-21 Uhr Samstag, 22. November, 12-21 Uhr Sonntag, 23. November, 12- 20 Uhr
Renate Asenbaum Wiener Handarbeit
„Schöne alte Broschen werden schöne neue Colliers.“ Nach langjähriger Sammelleidenschaft und intensiver Beschäftigung mit altem Modeschmuck der 30er, 40er und 50er Jahre habe ich begonnen eigene Kreationen zu entwickeln.
renate asenbaum Tuchlauben 12 A-1040 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 676 4046009
1960
in Haslach/OÖ geboren
viel Zeit meiner Kindheit und Jugend verbrachte ich in den Webereien meiner Verwandten im Mühlviertel Studium der Rechtswissenschaft und der Landwirtschaft zahlreiche Arbeitsaufenthalte in Skandinavien seit 2003
Erschließung von Auslandsmärkten für ansässige kleine Textilunternehmen in den Bereichen Leinen, Wolle, Baumwolle
seit 2005
Vertrieb der Produkte der Weberei Klässbols in Österreich, Schweiz und Deutschland
georg auzinger w w w. au z i n g e r - t e x t i l e s . at Schaumburgergasse 6/9 A-1040 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 664 4033947
Bananas Mobiliar 1950-1980 Sitzmöbel Tische Regale Lampen Accessoires Diverses Öffnungszeiten Montag-Freitag 13-18 Uhr Samstag 11-16 Uhr
bananas w w w. b a n a n a s . at Kettenbrückengasse 15 A-1050 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 664 312 9449
Barbara Büchele 1981-1989 Universität für Angewandte Kunst in Wien Meisterklasse für Bühnenbild und Kostüm/ Erich Wonder Meisterklasse für Modedesign/ Jil Sander/ J.C. de Castelbajac/ Abschlußdiplom mit Auszeichnung 1.Preis concours intern. des jeunes createurs de mode/ Paris 1987 seit 1989 freelance designer Strickdesign Geiger fashion Sportswearaccessoires Firma Capo Lederkollektion Mahan/ Madras Kostümmitarbeit bei diversen Theaterproduktionen :VIO und corporate wear für JMB fashion Freizeitbekleidung des österr. Olympischen Teams Peking 2008 babü/ manufaktur für textiles/ seit 2007 Lehrauftrag an der Modeschule Wien Hetzendorf/ Modeentwurf/ Modegraphik
barbara büchele w w w. b a b u e . at
An der Niederhaid 37c A-1140 Wien
[email protected] tel. +43 (0)1 9122092 +43 (0) 6991 9249201
Ursi Fürtler 1990-2000 Seit 1992 2003 2007
Lehrtätigkeit an der Modeschule Hetzdorf, Textildesign Lehrauftrag an der Kunsthochschule in der Burg Giebichenstein, Halle a. d. Saale Bayrischer Staatspreis Ausstellung Galerie V&V Ausstellung „Plissiert wie Gedruckt“, Galerie Nomi Goldfarb
Gewellt, gekräuselt, plissiert oder gezackt, die Dominanz der Strukturen ihrer hochwertigen Materialien nimmt Ursi Fürtler jedoch bewusst durch das darüber Gedruckte wieder zurück. „Ich zerstöre Oberflächen, verändere sie, lasse sie neu entstehen“. Schals, Tücher, Paravents, Wandobjekte, Panneaus etc., nuancenreich, unaufdringlich, harmonisch in Farbe und Struktur, geometrisch, grafisch streng, rhythmisch im Muster.
ursi fürtler w w w. u r s i . f u e rt l e r . at Liebleitnergasse 5 A-2340 Mödling
[email protected] tel. /fax +43 (0) 2236 42767 +43 (0) 664 2503917
Nomi Goldfarb Nomi variiert ihre unverwechselbare Linie zu immer neuen, überraschenden Modellen. In ihrem Atelier scheinen der Fantasie keine Grenzen gesetzt zu sein. Da wird gebunden, gerafft, drapiert, gewerkelt: Eine Spielanleitung für Formbewusste. 2000 2002 2004 2006 2007 2008
Perdormance + Ausstellung, Just Art Gallery, Berlin Siegerin des Coral Fashion Award d.sign Ausstellung, Sala Terrena der Univ. f. Angew. Kunst, Wien Designmesse blickfang, Wien d.sign Ausstellung, MAK, Wien Eröffnung der Galerie für Haute Couture un Prêt-à-Porter, Wien Performance Goldfarbvariationen, Jüdisches Museum, Wien Galerienrundgang im Ersten Wiener Bezirk, „6 Papageien im Apfel Baum“ mit Wally Jungwirth, Hüte Jüdisches Museum, Wien, anlässlich der Finnisage der Ausstellung: „Beste aller Frauen“ Edition „Goldfarbvariationen“, Performance für 12 Frauen und 12 Jacken. „Plissiert wie Gedruckt“ Schals von Ursi Fürtler „Emanzen im Fenster“, Zur Rolle der Frau in der Presse „Kamisol“ Ausstellung.
nomi goldfarb w w w. n o m i g o l d fa r b . at/ Fischerstiege1 A-1010 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 1 4031859 +43 (0) 1 5337409 +43 (0) 676 9376783
Max Grün is the Ring King
1974 in Wien geboren, nach Abschluss einer klassischen Goldschmiedeausbildung, 1995 Gründung der Design Schmiede „Ring King“. Durch modernste CNC Technik werden vielfältige Grafiken in den Ring gefräst und danach mit farbigem Kunststoff ausgefüllt. Diese beiden Techniken vereinen feinste Handarbeit mit präziser Technik. Das Resultat ist modernes und gleichzeitig zeitloses Design.
ma x grün www.ring-king.com Stoss im Himmel 3 A-1010 Vienna
[email protected] tel. +43 (0) 699 17 34 11 44 fax +43 (0) 1 535 69 82
Renate Hattinger
Studium der Produktgestaltung / Keramik an der Universität für angewandte Kunst bei Prof. Matteo Thun. Schmuck, Dosen, Schalen, Einzelstücke und Kleinserien aus Porzellan. Ziel meiner Arbeiten ist es, eine Verbindung zwischen Gebrauchsgegenstand und Kunstobjekt zu schaffen. Mich interessiert ein emotionaler, direkter Zugang.
renate hattinger w w w. r e n at e h at t i n g e r . c o m Burggasse 34 A-1070 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 676 628 73 00
Die Liebe zum Detail, das Verhältnis von Design und Funktion, Kunstobjekt und Gebrauchsgegenstand, das Wechselspiel von konvexen und konkaven Formen und die Kombination weicher und harter Materialien sind der Schwerpunkt meiner Arbeit. Die Formen sind schlicht und funktional. Oft werden Alltagsgegenstände weiterverarbeitet oder verfremdet. Verwendet wird Steinzeug, Porzellan, Holz, Gummi, Filz und unterschiedliche Textilien, die Materialien treten alleine oder miteinander verbunden auf. Die Produkte werden in Gipsformen gegossen oder in Plattentechnik hergestellt, retouchiert, rohgebrannt, glasiert und noch einmal bei 1230 °C gebrannt. Alles wird in Handarbeit hergestellt, dadurch entstehen gewisse Unregelmäßigkeiten in Form oder Farbe, die meine Arbeit von industriell gefertigten Produkten unterscheidet. Jedes Stück erhält dadurch seinen unverwechselbaren individuellen Charakter. Sie sind Kleinserien oder Unikate. 2000-2005 Juni 2005 2005 2006 seit 2007
Studium an der Universität für angewandte Kunst, Abteilung Bildende Kunst, Studienrichtung Keramik Diplomabschluß mag.art „mobo – mobiler ofen“, variabler Kaminofen aus Stahl und Kermik Gründung von „hollyaroh“ Schmuck-, Textil- und Keramikdesign Mitarbeit bei „Tierra Naturtonöfen“ Angestellte bei Keramikatelier Sabine Berchtold
a n n a h o l ly www.hollyaroh.at.tp Weißgasse 34/2 A-1170 Wien
[email protected] tel. +43(0)650 9627128
Robert Horn Der Wiener Schaukler No.3 und sein Hocker Gestell: Edelstahl gebürstet Polsterung: Lammfell oder weiches Rindleder, stets in Chesterfield-Manier ausgeführt. Wir verwenden Leder und Lammfell in verschiedenen Farben. Natürlich gewachsenes Lammfell hat ausgezeichnete Sitzeigenschaften, kühl im Sommer und warm im Winter. Es ist strapazfähig und langlebig. Auf besonderen Wunsch können wir die Polsterung auch in edlen Fellen anbieten: Nutria mit seinem unvergleichlich weichen Griff ist das Material der Wahl. Gebogenes Stahlrohr gehört zu den reduziertesten Lösungen, die wir im Möbelbau kennen. Die Möbel werden handwerklich in Kleinstserien hergestellt, daher sind individuelle Veränderungen – auch der Grössenverhältnisse – möglich. Das führende Einrichtungsmagazin H.O.M.E. hat den Wiener Schaukler No.3 zum Design- Highlight des Monats April 2008 gewählt.
robert horn www.rhorns.com
Bräunerstrasse 7 A-1010 Wien Giradigasse 9 A-1060 Wien
[email protected] tel.+ 43 (0) 1 513 82 94 fax +43 (0)1 513 82 96
Johannes Hoyos Jedes Straussenei ist ein handgefertigtes Unikat. Materialien: Kupfer, Stein, Chrom, Swarowskikristalle Johannes Hoyos wurde 1978 in Canberra/Australien geboren und verbrachte seine Jugend in Deutschland, Österreich und England, wo er 1997 das International Baccalaureate abschloss. Zurück in Österreich widmete sich Hoyos dem Studium der Volkswirtschaft in Wien bis er 2002 eine Land und Forstwirtschaft übernahm. Inspiriert durch die Natur reifte er zum Produktdesigner mit dem Drang die Qualität der Naturprodukte in die Lebenswelt der Menschen zu übertragen. Seine Arbeiten zeichnen sich durch einen tiefen Respekt gegenüber der Natur und ihrer Funktionalität aus. In allen Kreationen findet sich stets die Reduktion auf das Wesentliche wieder. Die Grundelemente hierfür sind eine perfekte technische Ausarbeitung und die Konzentration auf das Wesentliche. So entstehen ästhetische Objekte mit einem hohen Gebrauchswert und einer zeitlosen Eleganz.
johannes hoyos w w w.designei.blogspot.com Breiteneben 2 A-3293 Lunz am See
[email protected] tel. +43 (0) 7486 80074 +43 (0) 69912581519
Golmar Kempinger-Khatibi MFI SYSTEM FOR CDs As an architect one must not invent everything by oneself, as long as there are products from designers on the market to buy. But have you ever looked for a decent shelf for your CD collection? One that needs minimum space and can hold a maximum number of CDs? The first designs were too much dependent on the work of a metalworker, a carpenter or an acrylic-glas firm and they would result in too high production costs. So I tried to find a way to bypass that.The solution was a prefabricated item, that can be assembled by oneself at home. An Aluminum composite sheet (Alucobond or similar) will be CNC milled by the manufacturer company according to the DWG or DXF files. The fold lines will be carved out in v-sections, the slots cut out. These flat sheets will be stacked and shipped. The main sheet will fold easily and precisely along the milled lines to form the body. The shelves are bent once in the middle, inserted into the slots, and voila! The whole item can be dismantled, flattened and stored or transported again. It is an ideal item for mail order, because of its compactness for shipping. The dimensions are reduced to minimum; shelves are slightly narrower than the CDs so that there is enough space between two rows to pull them out easily. The chosen Geometry provides stability and at the same time eliminates the need for any extra screws or consoles. A unit of 1100 mm l x 870 mm h x 135 mm d can hold up to 600 CD‘s.
gogo kempinger w w w. k e m p i n g e r - k h at i b i . at Türkenstrasse 19/1 A-1090 Wien
[email protected] tel.+ 43 (0) 1 2765075 +43 (0) 6991 942 66 37
Sandmann TRAUMhafte Bettwäsche Für Sandmann ist nicht nur das Wohlfühlen des Kindes während des Tages wichtig, sondern vor allem ein friedlicher Schlaf. Deshalb verwendet Sandmann ausschließlich feinste Baumwollstoffe und legt besonderen Wert auf hochwertige Verarbeitung. Sandmann ist individuell und persönlich - für die wichtigsten kleinen Menschen der Welt. Jede Bettwäsche von Sandmann ist ein Einzelstück. Lassen Sie den Sandmann zu Ihrem Kind kommen! Wunderbare Wohnräume haben mich seit jeher begeistert. Schon als Kind habe ich die Wohnungen meiner Puppen und Teddybären von Plastik befreit und sie geschmackvoll gestaltet. Deshalb war ich bald in unendlich vielen Stoffgeschäften daheim. Das Fühlen und Greifen von Materialien und die Kombination von Farben und Designs aus verschiedenen Ländern hat immer schon mein Leben geprägt. Heute ist das mein Beruf, was mich schon als Kind fasziniert hat - ich verarbeite hochqualitative Textilien. Für ein schöneres Wohnen von Kindern und Eltern.
dagmar lanthaler w w w. s a n d m a n n . c o . at Neudeggergasse 5/15 A-1080 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 664 1212868 fax +43 (0) 1 4060203
Kaja Leierer 1986 Fachhochschule für Gestaltung, Abteilung Gewandmeister, Hamburg 2004 - 2006 Wiener Goldschmiedeakademie 2005 1. und 4. Preis beim 1.österreichischen Schmuckdesign Nachwuchs-Wettbewerb Seit 1986 tätig als Kostümbildner, Gewandmeister, Kostümmaler, Goldschmied Ziel meiner Schmuckarbeit ist es den unscheinbaren Dingen Wert zu geben.
Ute Huber-Leierer 1977 -1983 Studium bei Bazon Brock, Margarethe Rader Soulek, Karl Lagerfeld, Hochschule für angewandte Kunst. Tapisserien, Teppiche und Arbeiten auf Papier in öffentlichen Gebäuden sowie Privathäusern in Österreich, Belgien und Liechtenstein. Seit 2003 Staff Scientist an der Universität für angewandte Kunst. Stoffe haben mein bisheriges Leben bestimmt, jeder Tag ist voll von neuen Inspirationen. „…Streng reduzierte, vielfach variable Formen bestimmen das Wesen der als Unikate, in serigraphischer Technik gearbeiteten Schals. Hana Kovarik Kunsthistorikerin, Berlin
leierer und leierer
[email protected]
Marlene McKibbin Royal College of Art
1975 - 1978
MDes RCA
I have been making jewellery for over three decades, using many different materials. My main body of work has been in acrylic, and in the last ten years in stainless steel and gold. Visually and structurally I strive to achieve rhythm by the simplest possible means. Exhibitions 2000 2001 2002 2005 2006 2008
Chic Choc Gallery - Berlin, Germany Jewellery by the Top Ten – Contemporary Applied Arts, London Britische Gestalter – Hilda Leiss Gallery Hamburg, Germany Transit Design – Contemporary British Crafts, Rome Triennale Europeenne du Bijou Contemporain – Seneffe, Belgium Installation – Contemporary Applied Arts, London Ring Tone – Scottish Gallery, Edinburgh Monatsringe und Tagesformen – Kunst + Handwerk, Munich Collect – V&A London Origin - New York
marlene mckibbin
www.marlenemckibbin.co.uk 118 Forest Road London E8 3BH
[email protected] tel. +44 020 7683 0931
Michaela Meissl porzellan und keramik
Das Einfache, die Klare Linie, die Eleganz, das Raffinierte, der Gebrauch - ein Anspruch, der die Arbeit am sensiblen, weißen Scherben des Pozellans und am polierten, seidenmatten Steinzeug leitet. 1977 Studium der Germanistik und Kunstgeschichte in Innsbruck 1979 zweijähriger Aufenthalt in Paris 1989 Teilnahme am 46. Concorso Internationale della Ceramica d‘Arte in Faenza / Italien Teilnahme an europaweiten Wettbewerb “Die Kanne” Berlin 2002 Studienaufenthalt als „artist in residence“ im Keramikzentrum von Shigaraki / Japan 1998-2004 Japanologiestudium an der Universität Wien seit 2005 Mitglied des ICCA (International Contemporary Ceramic Art) 2008 Teilnahme an II Bienale Internationale de Cerámica de Marratxi / Mallorca 2008 Teilnahme an „gebaut “gebaut-gebrannt, keramische Paraphrasen zur Architektur”, Ursulinenhof, Linz Die Jahressuppe 366 Tage lang wird von ebensovielen Menschen in über 10 europäischen Ländern eine einzige Suppe gekocht, die dennoch nie dieselbe ist. www.philosophischesreisebuero.net/jahressuppe
michaela meissl www.michaelaameissl.com
Lerchenfelderstrasse 78/80 A-1080 wien michaela @mindquarters.net tel./fax: +43 (0) 1 9561448
Reinhard Plank Reinhard Plank 1970 geboren in Sterzing, Südtirol. Studium an der Universität für Angewandte Kunst „Industrial Design“ (1992-1998) seit 2001Hutmacher lebt und arbeitet in Florenz
reinhard plank www.reinhardplank .com Via Raffaello Sanzio 27 I-50124 Firenze
[email protected] tel. +39 320 8576513 fax +39 055 8957182
Colette Prommer Das neue Kochglück befindet sich in einem Biedermeierhaus im 7.Bezirk. Dort wird Colette Prommer ab nun für die Radiosendungen köcheln, ihre kulinarischen Artikel verfassen und Köstlichkeiten für Buffets herstellen. Ein Ort, wo sie Gerichte erforscht, in alten Kochbüchern schmökert und sich neue Leckerbissen für ihre Kunden ausdenkt. Es wirkt wie ein kleines Landhaus in Südfrankreich, von der Küche blickt man durch ein kleines Fenster in einen ehemaligen Kutscherhof mit Pergola. Im Sommer wachsen einem dort die Trauben förmlich in den Mund. Ein idylliser Wohlfühlplatz, der Lust auf Essen und Trinken macht. KOCHEN FÜR ANLÄSSE ALLER ART! Feine kleine Buffets, Verkostung im Kochbüro, Kochen bei Ihnen zu Hause, Kochkurse (Themen und Kosten auf Anfrage, bis 6 Personen im Kochbüro, ab 6-15 Personen auswärts, – Location wird bekannt gegeben) Das Buch: GEHÖRT GEKOCHT, Vom Luxus der einfachen und raffinierten Küche
colette prommer w w w. c o l e t t e ko c h tau f. at Bandgasse 26 A-1070 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 69911335509
Angelika Rümmele die : angewandte idee 2001
leitet rotario-glass in motion die revolution der (wein)trinkkultur ein. die starre tischkultur - . wird durch das rotierende kristallglas rotario gänzlich aufgelöst. angst vor stielbrüchen, umfallen und die komplizierte qual der wahl gehören der vergangenheit an. bei rotario haben hände genug zu tun, das festhalten an einer zigarette wird unwichtig!
bewegung und spiel, begreifen durch be-greifen - lichtfarbspiele auf weißem grund zeichnen wein, whisky schnaps und wasser in immer neuen, fließenden bildern...ein hochgenuss für alle sinne, stiellos mit Stil
angelika rümmele w w w. r ota r i o - g l a s s . c o m Atelier Pinselburg A-6850 Dornbirn Atelier Tulpengasse 5/20 A-1080 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 664 1837784
Gerlinde Sixt Eine Brillenkollektion mit Liebe zum Detail für diejenigen, die das Dezente, modische Klassik und Qualität schätzen. „ Warum zeigen wir gerade das Gesicht als einzig Nackte an unserem Körper? Brillen sind entweder die radikalste oder die vorteilhafteste Camouflage.“ Abgeschlossenes Studium der Psychologie und Kunstgeschichte Arbeiten auf dem Gebiet der Hirnforschung 1975 Design für verschiedene Brillenerzeuger (La Roche,...) 1993 Erste Kollektion unter eigenem Namen
gerlinde sixt Färbergasse 1o A-1010 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 1 535 27 10 +43 (0) 699 110 75 941
Daisy Meek Design 1920 Öffnungszeiten Montag -Donnerstag 14-18 Uhr Freitag 10 - 14 Uhr
stubenring 6 www.daisymeek .com Stubenring 6 A-1010 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 664 73526092
URBAN TOOL URBAN TOOL ist ein junges österreichisches Label, das den innovativen Markt zwischen Mode, Sport und Mobiltechnologie fokussiert. Durch die Kombination von Funktion und smartem Design kreiert das Label Produkte, die persönliche Gegenstände wie Handy, iPod, Geldbörse Schlüssel sicher und komfortabel am Körper tragbar machen. Hochwertige Verarbeitung, intelligenter Materialeinsatz und smartes Design zeichnen die hochwertigen Produkte aus. Die smarten Accessoires von URBAN TOOL reichen von kleinen Täschchen für iPod & Co bis hin zu trendigen Allround-Taschen für Kleinlaptops und Zubehör. Mittlerweile wird URBAN TOOL erfolgreich in über 20 Länder weltweit vertrieben.
urban tool www.rurbantool.com Reindorfgasse 36 A-1150Wien
[email protected] tel. +43 (0) 1 8920303
Josephine Wagner 1981-88 1988 1985-89 1988-98 1990-96 2001-05 Seit 1986
Studium an der Hochschule für Angewandte Kunst bei Karl Lagerfeld, Jil Sander und Jean-Charles de Castelbajac Diplom bei Jean-Charles de Castelbajac, Auszeichnung des Bundesministeriums für Wissenschaft und Forschung Mitarbeit bei Jil Sander und Castelbajac Freelancer für österreichische Top-Unternehmen der Textilindustrie wie Feller Hosen, Schneider’s GmbH,Salzburg, Kitzbichler Designerin bei Edition W GmbH, Architekten Lehrbeauftragte für Modedesign, Farbkomposition und Experimentelles an der Modeschule Wien im Schloss Hetzendorf eigene Strickkollektion unter dem Label „printz by josephine“
Printz by Josephine ist eine hochwertige, in Österreich produzierte Knitwear Kollektion. Verarbeitet werden exklusive Materialien wie Wolle, Mohair, Kaschmir und diverse Hightec-Garn. Die aktuelle Winterkollektion 2007/2008 „Basic“ setzt auf der einen Seite klare Schnittformen und auf der anderen lassen ungewöhnliche Raffungen, asymmetrische Kragenlösungen und variable Längen eine individuelle Gestaltung der Kollektionsteile zu. Die einzelnen Teile können untereinander kombiniert werden, wobei jeweils neue, von der Trägerin bestimmte Silhouetten entstehen. Die Farbpalette reicht von off-white, dunkelblau sowie klassisches Schwarz.
josephine wagner w w w. p r i n t z byj o s e p h i n e . c o m Porzellangasse 26 A-1090 Wien
[email protected] tel. +43 (0) 1 317 41 30 +43 (0) 676 63 62 578
aussteller 2007:
Nora Abeska Pia Maria Bach Carola Pizzini
Nomi Goldfarb
Ursi Fürtler 1990-2000 Seit 1992 2003
Peyabe wurde vor zwei Jahren von Pia-Maria Bach und Nora Abeska gegründet. Die beiden Absolventinnen des Modekollegs der Wiener Herbststraße setzten sich das Ziel Mode zu machen, die urban, dynamisch, kombinierbar und bunt sein sollte.
Nomi variiert ihre unverwechselbare Linie zu immer neuen, überraschenden Modellen. In ihrem Atelier scheinen der Fantasie keine Grenzen gesetzt zu sein. Da wird gebunden, gerafft, drapiert, gewerkelt: Eine Spielanleitung für Formbewusste.
Lehrtätigkeit an der Modeschule Hetzdorf, Textildesign Lehrauftrag an der Kunsthochschule in der Burg Giebichenstein, Halle a. d. Saale Bayrischer Staatspreis Ausstellung Galerie V&V
2000 2002 2004 2006 2007
Gewellt, gekräuselt, plissiert oder gezackt, die Dominanz der Strukturen ihrer hochwertigen Materialien nimmt Ursi Fürtler jedoch bewusst durch das darüber Gedruckte wieder zurück. „Ich zerstöre Oberflächen, verändere sie, lasse sie neu entstehen“. Schals, Tücher, Paravents, Wandobjekte, Panneaus etc., nuancenreich, unaufdringlich, harmonisch in Farbe und Struktur, geometrisch, grafisch streng, rhythmisch im Muster.
Durch vielfältige Formen, auffällige Farben und interessante Details verbindet Peyabe Funktionalität und Individualität. Die Kollektion gold.cut ist inspiriert durch die immer wiederkehrende, zeitlose Linienführung der 60er, 70er und 80er.
Perdormance + Ausstellung, Just Art Gallery, Berlin Siegerin des Coral Fashion Award d.sign Ausstellung, Sala Terrena der Univ. f. Angew. Kunst, Wien Designmesse blickfang, Wien d.sign Ausstellung, MAK, Wien Eröffnung der Galerie für Haute Couture un Prêt-à-Porter, Wien Performance Goldfarbvariationen, Jüdisches Museum, Wien
Wichtig waren den Designerinnen dabei die Stoffe – verwendet wurden vorwiegend Naturmaterialien – und klare Formen und Linien, die durch knallige Farben zum Ausdruck kommen.
p e ya b e h t t p : / /w w w. p e ya b e . at
cordula dethlefsen ursi fürtler u r s i . f u e rt l e r @ ao n . at
nomi goldfarb stephan hampala h t t p : / /w w w. n o m i g o l d fa r b . at/
Deinhardsteingasse 29/30 1160 Wien
Liebleitnergasse 5 2340 Mödling
Fischerstiege1 1010 Wien
[email protected] tel. /fax +43 650 3542314
tel. /fax +43 (0) 2236 42767 +43 (0) 664 2503917
[email protected] tel. +43 1 4031859 +43 1 5337409 +43 676 9376783
Max Grün is the Ring King
1974 in Wien geboren, nach Abschluss einer klassischen Goldschmiedeausbildung, 1995 Gründung der Design Schmiede „Ring King“. Durch modernste CNC Technik werden vielfältige Grafiken in den Ring gefräst und danach mit farbigem Kunststoff ausgefüllt. Diese beiden Techniken vereinen feinste Handarbeit mit präziser Technik. Das Resultat ist modernes und gleichzeitig zeitloses Design.
Felicitas Herold-Graf
Renate Hattinger
Ausbildung an der Akademie, Linz Österreich und in Hamburg an der Kunstschule Alsterdamm für Grafik,Design und Fotografie. Umzug nach München, wo ich als Festfreier Mitarbeiter mehrerer Frauenzeitschriften arbeite für Wohnen, Deco und Mode, machte Wohnreportagen, Dokumentationen und Styling und war als Designer für eine kleine ,exklusive Versandfirma tätig. 2005 gründete ich das Gestaltungsstudio IBIS D’ORO. Entwürfe und limitierte Produktionen von Produkten in Glas, Edelstahl, Silber, Porzellan und Textil in Zusammenarbeit mit Werkstätten in München, der Oberpfalz, Bayerischem Wald, Pforzheim und im Erzgebirge.
Studium der Produktgestaltung / Keramik an der Universität für angewandte Kunst bei Prof. Matteo Thun.
Fotoausstellungen in Siena, Palazzo Publico, Dresden, Japanisches Palais, Literaturhaus München und in der Stadtbibliothek Weimar. Auszeichnung Kategorie Fotografie 04 vom Art Directors Club Deutschland. Messen: als Mitglied des Designerinnen Forums in Frankfurt AMBIENTE und TENDENCE 07
ma xhoyos grün johannes http://www.ring-king.com
felicita s herold-gr af klaudia jost http://www.ibisdoro.de
Schmuck, Dosen, Schalen, Einzelstücke und Kleinserien aus Porzellan. Ziel meiner Arbeiten ist es, eine Verbindung zwischen Gebrauchsgegenstand und Kunstobjekt zu schaffen. Mich interessiert ein emotionaler, direkter Zugang.
renate hattinger andreas kudweis h t t p : / /w w w. r e n at e h at t i n g e r . c o m
Stoss im Himmel 3 1010 Vienna
Griechenplatz5 81545 München
Burggasse 34 1070 Wien
tel. +43 699 17 34 11 44 fax +43 1 535 69 82
[email protected]
tel. +44 89 648804 fax +44 89 648676
[email protected]
[email protected] tel. +43 676 628 73 00
aussteller 2007:
Robert Horn
Walli Jungwirth
Nina Levett
Der Korpus der Wiener Lampen wird aus massiven Eichenhölzern zusammengesetzt, welche mit unseren Ledern überzogen werden. der Dimmer ist in einem passenden Ledergehäuse untergebracht. Die Anordnung der beiden Porzellanfassungen sorgt für ausserordentlich harmonische Lichtverteilung. Für die Kleine Wiener Lampe stehen zwei, für die Stehlampe eine Lampenschirmform in verschiedenen Farben zur Wahl, auf Wunsch auch als Diffusor. Eine Magnethalterung fixiert den Lampenschirm flexibel.
1977-1982 Seit 1985 Seit 1993
Assistentin bei Prof. Goldschmied, Hochschule für angewandte Kunst Atelier für Design Lehrauftrag an der Universität für angewandte Kunst für die Lehrveranstaltung Schrift
Ausstellungen
MAK Museums Shop, MAK Designausstellung, Galerie Stubenring 6/Wien, Galerie Unart/Villach, Galerie Apex/Hopfgarten, Galerie Handwerk/ München, Galerie V&V, Wienseit 2006, d.sign im MAK 2006
Since 2006, Project “Dieseinerin”, which means designer or (human) being, female. The title refers to myself as a creative being, growing through concentration on the inner self and it’s creative potential. The pictures that I have developed are the result of my interest in textile and fashion design (that was inspired by living in Italy and learning about the textile and graphic design culture there). I mainly paint patterns in two to three colours that give the impression of being prints. They are actually painted with the idea of constant repetition as expression of coherency, patience and meditation. In a second stage I plan to develop silkscreen prints from the painted designs. The paintings compose modules similar to tiles to create wallpapers. I have also painted wallpapers and created stickers (wall tattoos). All of the paintings and patterns are entirely handmade, without the use of print(er)s. Future projects will include individual interior design projects for clients.
Seit 2006 Lehrauftrag Modeschule Hetzendorf
robert horn http://www.rhorns.com
Bossigasse 30/9 1130 Wien
Marlene McKibbin
Ausgewähltes internationales und junges Design aus Österreich Origineller Schmuck und aufregende Accessoires - Überraschende Designobjekte für Home und Office - Außergewöhnliches an Literatur und Sound - Schönes und Nützliches für jede Gelegenheit - Geschenke und ihre Verpackung sind unsere Spezialität - Die besten Geschenke der Stadt in allen Preisklassen. Und das zu den ungewöhnlichsten Öffnungszeiten!
Royal College of Art
Exhibitions 2000 2001 2002 2005 2006
MAK Design Shop Management MAK Stubenring5 1010 Wien
[email protected] tel. +43 1 711 36 - 288 fax +43 1 711 36 - 213 +43 699 171 13 308
tel. +43 664 4167061 fax +43 1 9582406
Michaela Meissl porzellan und keramik
1975 - 1978
MDes RCA das einfache, die klare linie, die eleganz, das raffinierte, der gebrauch ein anspruch, der die arbeit am sensiblen, weißen scherben des pozellans und am polierten, seidenmatten steinzeug leitet.
I have been making jewellery for over three decades, using many different materials. My main body of work has been in acrylic, and in the last ten years in stainless steel and gold. Visually and structurally I strive to achieve rhythm by the simplest possible means.
h t t p : / /w w w. m a k . at h t t p : / / w w w . m a k d e s i g n s h o p. at
Wiesingerstraße 3/22 1010 Wien
tel. +43 1 877 03 26 +43 664 5200584
MAK Design Shop
johannes hoyos
w w w.ninaleve t t.com office@ninaleve t t.com
t h at s a rt @ g m x . n e t
[email protected] tel. /fax +43 1 513 82 94
Di MAK NITE© 10.00–24.00 Uhr, Mi–So 10.00–18.00 Uhr
ninahampala levett stephan
cordula dethlefsen walli jungwirth
Bräunerstrasse 7 1010 Wien
Chic Choc Gallery - Berlin, Germany Jewellery by the Top Ten – Contemporary Applied Arts, London Britische Gestalter – Hilda Leiss Gallery Hamburg, Germany Transit Design – Contemporary British Crafts, Rome Triennale Europeenne du Bijou Contemporain – Seneffe, Belgium Installation – Contemporary Applied Arts, London Ring Tone – Scottish Gallery, Edinburgh Monatsringe und Tagesformen – Kunst + Handwerk, Munich Collect – V&A London
marlene mckibbin klaudia jost http://www.marlenemckibbin.co.uk
michaela meissl andreas kudweis http://www.michaelaameissl.com
118 Forest Road London E8 3BH
Lerchenfelderstrasse 78/80 1080 wien
[email protected] tel. +44 020 7683 0931
tel./fax: +43 1 9561448 michaela @mindquarters.net
aussteller 2007:
Schluder/Nikoljski
Thomas Petz
Gerlinde Sixt
Architekt Michael Schluder hat seit 1988 ein Architekturbüro in Wien und Niederlassung in Berlin. Architekt Sergej Nikoljski arbeitet als selbstständiger Designer in Wien. Seit mehr als zehn Jahren arbeiten sie immer wieder gemeinsam an der Schnittstelle zwischen Architektur und Design.
Horn, ein Naturmaterial mit viel Geschichte, Symbolhaftigkeit, Einzigartigkeit, Eigenwilligkeit und Farbenvielfalt wird in der Hornmanufaktur Petz seit 1862 bearbeitet. Von Generation zu Generation wurde das Handwerk und die ganze Erfahrung über das Material Horn weitergegeben. Aus einer damals weit verbreiteten Zunft des Hornkammmachers kristallisierten sich bis Heute nur wenige Manufakturen heraus, die der ständig wachsenden Industrialisierung und dem Einzug vieler künstlich erzeugten Materialien Stand halten konnten. Mit dem Wissen des letzten Hornkammmachermeisters von Österreich wurde die Familientradition Petz ein weiteres Mal in die Hände der nachkommenden Generation übergeben um mit alter traditioneller Handwerkskunst und neuem Design zu beeindrucken.
Eine Brillenkollektion mit Liebe zum Detail für diejenigen, die das Dezente, modische Klassik und Qualität schätzen.
In den letzen Jahren nahmen sie u.a. als österreichische Vertreter an der 18. Bienale für Industrial Design in Ljubliana 2002 teil. Ihre Produkte „stand by me“ und „pisolino“ präsentierten um das Thema „Soziale Ergonomie“ einen Beitrag, der auch in der Austellung „la movida“ der Galerie Engelhorn in Wien in einer parallel laufenden Diskussionsrunde behandelt wurde. Die Designkompetenz zeigt sich in der Anpassung von Formen an menschliche Funktionsabläufe und Bedürfnisse. Als Beispiel dieses Designkonzeptes war auch der Möbelentwurf „castillo“ als Beitrag bei der in Budapest abgehaltenen, einem Konzept des russischen Nobelpreisträgers Joseph Brodsky folgenden Austellung „One and a half room“ zu sehen.
sergej nikoljski michael schluder h t t p : / /w w w. a r c h i t r c t u r e . at
„ Warum zeigen wir gerade das Gesicht als einzig Nackte an unserem Körper? Brillen sind entweder die radikalste oder die vorteilhafteste Camouflage.“ Abgeschlossenes Studium der Psychologie und Kunstgeschichte Arbeiten auf dem Gebiet der Hirnforschung 1975 Design für verschiedene Brillenerzeuger (La Roche,...) 1993 Erste Kollektion unter eigenem Namen
cordula dethlefsen thomas petz t h o m a s . p e t z 1 @ g m x . at
Marktgasse 3-7/1 1090 Wien tel. +43 1 961 08 15
[email protected] [email protected]
s i x t @ s i x t - e y e w e a r . c o . at Färbergasse 1o 1010 Wien
tel. +43 664 24 55 655
tel. +43 1 535 27 10 +43 699 110 75 941
Stefanie Wippel
Josephine Wagner 1981-88 1988 1985-89 1988-98 1990-96 2001-05 Seit 1986
stephan hampala gerlinde sixt
Thomas Petz Jasomirgottstr. 3/8 1010 Wien
Studium an der Hochschule für Angewandte Kunst bei Karl Lagerfeld, Jil Sander und Jean-Charles de Castelbajac Diplom bei Jean-Charles de Castelbajac, Auszeichnung des Bundesministeriums für Wissenschaft und Forschung Mitarbeit bei Jil Sander und Castelbajac Freelancer für österreichische Top-Unternehmen der Textilindustrie wie Feller Hosen, Schneider’s GmbH,Salzburg, Kitzbichler Designerin bei Edition W GmbH, Architekten Lehrbeauftragte für Modedesign, Farbkomposition und Experimentelles an der Modeschule Wien im Schloss Hetzendorf eigene Strickkollektion unter dem Label „printz by josephine“
wabisabi bekleidung Geradlinige Schnitte mit ausgewählten Details sollen die Trägerin in den Vordergrund stellen. Reduzierte Farben & hochwertige Stoffe garantieren tragbare Mode in schichtester Form. Kollektion verwurzelung sitzt tief - sie beschreibt alles was man ist. daraus entwickelt sich eine kollektion, die unterschiedliche elemente von land & stadt in sich birgt. robuste stoffe kombiniert mit feinem Jersey, praktische unterkleider gemischt mit hohen krägen - tragbar das ganze jahr.
Printz by Josephine ist eine hochwertige, in Österreich produzierte Knitwear Kollektion. Verarbeitet werden exklusive Materialien wie Wolle, Mohair, Kaschmir und diverse Hightec-Garn. Die aktuelle Winterkollektion 2007/2008 „Basic“ setzt auf der einen Seite klare Schnittformen und auf der anderen lassen ungewöhnliche Raffungen, asymmetrische Kragenlösungen und variable Längen eine individuelle Gestaltung der Kollektionsteile zu. Die einzelnen Teile können untereinander kombiniert werden, wobei jeweils neue, von der Trägerin bestimmte Silhouetten entstehen. Die Farbpalette reicht von off-white, dunkelblau sowie klassisches Schwarz.
johanneswagner hoyos josephine h t t p : / /w w w. p r i n t z byj o s e p h i n e . c o m
2006 Blickfang Wien Abschluss ESMOD München Hempel Award (Chinese Fashion Week) 2005 Finale Moda Extremadura (Spanien) Kostüme für Kurzfilm “Diebe” Praktikum Petra Mark (München) Projekitarbeit Tokyo Kostüme Prinzregententheater (München) 2004 Praktikum Elfenkleid (Wien)
klaudia jost stefanie wippel h t t p : / /w w w. a l l e - t r ag e n - wa b i - s a b i . at
Porzellangasse 26 1090 Wien
Lindengasse 20 1070 Wien
[email protected] tel. +43 1 317 41 30 +43 676 63 62 578
[email protected] tel. +43 664 545 12 80
andreas kudweis
aussteller 2006:
Albertoni
Cordula Dethlefsen
Stephan Hampala
Alberto Bach und Toni Ulbe
Cordula Dethlefsen absolvierte die Modeschule ESMOD – München. Unter dem Namen Kalymna kreiert sie als freischaffende Modedesignerin in Wien. Kollektionen für den Abend, den Tag und für jede Gelegenheit.
Ausstellungen:
Seit 1988 Partner eines gemeinsamen Architekturbüros ALBERTONI. Ihre zentralen Themen sind : Dimension Mensch Funktionsabläufe in Architektur umgesetzt Zeitgemäße Verarbeitung Materialechtheit
albertoni h t t p : / /w w w. a l b e rto n i . at
cordula dethlefsen k a ly m n a @ g m x . at
Porzellangasse 49 1090 Wien
Klaudia Jost
Jede Strausseneierlampe ist ein handgefertigtes Unikat. Materialien: Kupfer, Stein, Chrom, Federn, Swarovskikristalle
Schmuckgestalterin - lebt und arbeitet im Südburgenland
Galerie Fromme Contempora Graz
2004
Partnerringe und Morgengabe Galerie Slavik Wien Ein Sommernachtstraum Galerie Handwerk München Grassimesse Leipzig Österreichische Schmuckkunst Galerie Slavik Wien Galerie Hilde Leiss Hamburg
2006
ACJ Price for Jewelery
stephan hampala s t e p h a n . h a m pa l a @ t e l e r i n g . at Rosenkranzgasse 6/2/7 8020 Graz tel. 0316 760 750
Andreas Kudweis 1995 übernahm Andreas Kudweis nach seiner Meisterprüfung den Betrieb seines Vaters .Er legte bewusst mehr Augenmerk auf die Betreuung der Maßkunden und nahm Aufträge der Theater nur noch in kleiner Stückzahl an.
„ ... traditionelle Formen und Eindrücke von Reisen sind Ausgangspunkt meiner Arbeit um Neues und Ungewohntes zu schaffen. Einzelteile werden lustvoll zusammengefügt. Überraschende Konfrontationen und funktionelle Bedingungen sind integraler Bestandteil wie dekoratives Element meiner Kreationen. Tragbarkeit und sinnlicher Bezug zum menschlichen Körper sind überaus wichtig ...“
Johannes Hoyos Breitleben 2 3293 Lunz am See
Galerie Unart Villach Passion Galerie Austria Wien
2003
tel. 0650 2270272
Johannes Hoyos
[email protected]
Galerie Burgraum Wien Sommerfestival Galerie Slavik Wien Winterreise Galerie Slavik Wien
2002
Cordula Dethlefsen Telekygasse 4/12 1190 Wien
[email protected] tel. 319 15 29
johannes hoyos
2000
Die Freude am Entwerfen feiner Damen- und exklusiver Herrenschuhe hat er von seinem Vater geerbt. Er experimentiert gerne mit Materialien und entwirft ausgefallenes aber tragbares Schuhwerk für Damen und Herren.
klaudia jost h t t p : / /w w w. j o s t s c h m u c k . at Raxer-Hauptstraße 49 8380 Jennersdorf
[email protected] tel. 0664 5200584
andreas kudweis h t t p : / /w w w. k u dw e i s . at Schuhatelier A. Kudweis Wipplingerstraße 15 1010 Wien
[email protected] tel. +43 (0)1 533 22 26
aussteller 2006:
Josephine Lützel
Claire de Lavallée
1994 „Reunion des Musees Nationaux“ 2000
Kati Noever
seit 1993 freischaffend mit eigener Werkstatt 1995 und 2005 11. und 14. Silbertrienale, Hanau 1996 1, Kunstsammlung der Stadt Limburg 1998 2, Galerie Metallum, Stockholm
Anfang der 90er Jahre Zusammenarbeit mit „Kenzo Maison“ startet die Zusammenarbeit mit erste Einzelausstellung Export nach USA – Bergdorf Goodman Japan – United Arrows
2001 Ausstellung in der Galerie Taravel -Taylor, Straßburg 2002 - 2005 Galerie für angewandte Kunst des Kunstgewerbe-Vereins, München
Ab 2005 führt Takashimaya N.Y.C. ausgewählte Arbeiten von Claire de Lavallee 2006 Teilnahme an „Journees de la Ceramique“ in Paris
claire de lavallée
2003 - 2005 FORMART wohnen, Bochum 2004 Silbertriennale Hanau 2005 Ausstellung Bayrisches Nationalmuseum, München Dannerpreis 2006
Section N war in Wien der 70er Jahre ein singuläres Unternehmen das einen umfassenden Qualitätsbegriff unserer Wohnumwelt vermittelte.
Tischgerät Tischgerät
Bayrischen
josephine lützel
kati noever
inhorgenta
http://www.jo-luetzel.de
ht tp://www.embargo.fr/noel .html
h t t p : / /w w w. n o e v e r . at/
11, rue de Saint-Simon 75007 Paris-France
Mauritiusplatz 12 97286 Winterhausen
Singerstr.11 1010 Wien
[email protected]
e-mail:
[email protected] tel/fax:+49(09333) 8168
[email protected] tel. +43 1 512 14 38
Section N
Design – Archiv
Systemvoraussetzungen Windows 98, Me, NT 4.0, 2000, XP Mac OS 8.1 – 9.2.2, Mac OS X 10.1.0 Empfohlene Hardware Pentium III 500 MHz, 256 MB RAM PowerPC G3 500 MHz, 256 MB RAM
Ausstellungen Programm Personen Echo
Design – Archiv
+ Vertrieb
Section N
Wien 1971–1987
Wien 1971–1987
Das Studio
Astrid Peller
Cornelius Réer
Auftraggeber für die textilen Unikate waren die Shops der Münchener Pinakotheken sowie des Liechtenstein Museums in Wien,die hochwertige Cashmereschals mit anspruchsvollem Design in Auftrag gaben.
Die Arbeiten sind in sowohl im Bereich der angewandten Kunst als auch im Bereich der Glaskunst angesiedelt. seit 1989 seit 1993 seit 1996 Nürnberg, seit 2003
Werkstatt für Glasschmelze in Fürth
2001 Kulturförderpreis der Stadt Nürnberg ”Förderstipendium” für Leistungen des angewandte Kunst Nürnberg“, (Preis für die Gruppe) 2002 Dannerehrenpreis für die Gruppe ”DOT” 2005 Staatspreis für das Deutsche Kunsthandwerk
astrid peller http://www.cashmere-line Mühlthal 2 83564 Soyen
[email protected] tel. +49-(0)8072-3250
auf den hügeln von neubau, dem siebenten wiener gemeindebezirk wächst ein einzigartiger olymp: das studio.
eigene Werkstatt für Sandstrahlgravur in Fürth Mitglied im „Bayerischen Kunstgewerbe Verein e.V“. Gründungsmitglied im „ Forum für angewandte Kunst“,
“Forums für
3. Hessischer
cornelius réer h t t p : / / w w w . f o r m v e r wa lt u n g . d e
das studio h t t p : / /w w w. da s - s t u d i o . at/
Glaswerkstätte Cornelius Réer Hirschenstraße 28 90762 Fürth
das studio kirchengasse 17 1070 wien
[email protected] tel./fax: 0911 774180
[email protected] tel. 0676 453 22 66
aussteller 2005:
3IXT%YEWEAR Eine BRILLENKOLLEKTIONmit,IEBEZUM$ETAIL fürDIEJENIGEN DIEDAS$EZENTE MODISCHE+LASSIKUND1UALITËTSCHËTZEN
&%,)8-5(2(/&%2
-)!+)-.)+/,!3(%%0 "ORSCHKEGASSE 7IEN TEL
.AGLERGASSE 7IEN TEL
MIAKIM GMXNET
http://www.cuka.at
'%2,).$%3)84 &ËRBERGASSE 7IEN TEL MOB SIXT SIXT EYEWEARCOAT
(ERZAUS'LAS !UGENROTAUS'LAS $RAHT
!USSTELLUNG
!DAPTIERUNGEINES3TADELSUND%INRICHTUNGEINESNEUEN!TELIERS 0LANUNG*àRG-EISTERNEXTROOM 7IENIN7EITRA 3TADELGASSE "EGINNDER!RBEITMIT'LAS!BHALTUNGEINES2AKU 7ORKSHOPS INDER+ERAMIKKLASSEDER+UNSTAKADEMIE3OFIA 4EILNAHMEAM/)#3+ERAMIK 3YMPOSIUMIN/SLOUND ANDER+ERAMIK "IENNALE+OREA
-%'5-))4/ !M'ESTADE 7IEN TEL http://www.ito-megumi.com OFFICE ITO MEGUMICOM
-!24).!:7¾,&%2
3TADELGASSE 7EITRA TEL http://www.12er.at OFFICE ERAT
2%).(!2$0,!.+ http://www.reinhardplank.com TORO REINHARDPLANKcom
www.d.signplattform.com
d.sign Plattform versteht sich als Vertretung für Künstler im Bereich der angewandten Kunst. Es wird eine Ausstellung pro Jahr kuratiert, in der innovatives Design aus dem In- und Ausland vorgestellt und der persönliche Kontakt zwischen Designern und Publikum bzw. Produzenten hergestellt wird. Es soll die Möglichkeit geschaffen werden in Ruhe und im richtigen Ambiente herausragende Produkte zu präsentieren und zu erwerben. Im Vordergrund stehen die Qualität des Designs hinsichtlich Formgebung, Materialpräzision, Absatzmöglichkeit.
Our Organisation is engaged in the representation of artists in the field of applied arts. With this exhibition we bring together designers, the public and retailers. In Austria and elswhere workshops are widly scattered, so we have created the possibility for designers to present their work in a suitable repesentative surrounding. The location in central Vienna is easily reached by public transport, garage space is readily available. The exhibition is taking place at the DESIGNFORUM, and is limited to a group of designers selected for the quality of their work.
Kontakt für weitere Informationen: Daisy Meek Stubenring 6 1010 Wien +43 (0) 664 73526092
[email protected] Anna Tripamer
[email protected]
